Tur wisata audio mandiri membantu pengunjung mengenali "kunci imajinatif Kubisme"

Informasi terbaru mengenai pameran audio-terpandu mandiri membantu pengunjung mengenali
Di aula pameran Museum Picasso di Paris, sinar matahari menyaring melalui tirai dan jatuh pada kanvas "Les Demoiselles d'Avignon". Sato, dari Jepang, menatap garis-garis manusia yang terdistorsi dalam lukisan itu, mengerutkan kening dan sering menekan alat panduan - penjelasan bahasa Inggris hanya menyebutkan "Diproduksi pada tahun 1907, awal Kubisme", dan dia ingin tahu "Mengapa wajah wanita itu harus dipecah menjadi fragmen geometris?" namun tidak dapat menemukan satu pun penjelasan; turis Prancis di sampingnya, mencari melalui menu alat panduan untuk menemukan kisah anti-perang di balik draf "Guernica", namun hanya melihat "Diproduksi selama Perang Dunia II"; lebih jauh, banyak turis Arab berkumpul di sekitar buku sketsa di lemari pajangan, mengarahkan dan memberi isyarat, namun alat panduan di tangan mereka tidak memiliki pilihan bahasa Arab dan hanya dapat berasumsi "Apakah ini gambar dokter dan klien?" pada sketsa yang dibuat Picasso ketika dia masih remaja, "Sains dan Amal". Adegan seperti itu terjadi hampir setiap hari di landmark seni ini yang menyimpan lebih dari 4.500 karya Picasso.

Museum Picasso adalah salah satu museum seni paling bergengsi di dunia. Setiap tahun, lebih dari 2 juta turis internasional melihat di bawah. Tetapi "memahami Picasso" sama sekali bukan tugas yang mudah - lukisannya berkisar dari potret biru melankolis hingga seni kolase, dan kemudian dia bahkan menciptakan karya Kubis di mana wajah dipecah menjadi banyak bagian. Istilah seni bisa sangat banyak, dan turis datang dari seluruh dunia. Ada kebutuhan substansial untuk bahasa selain Inggris, Prancis, dan Spanyol. Aula pameran memiliki lukisan yang berdekatan dan dindingnya terbuat dari batu, dan sinyal sering gagal. Yingmi telah berkecimpung dalam industri panduan audio selama 16 tahun. Ia tidak mengambil pendekatan "hanya mendapatkan alat dan memperbaiki apa pun". Sebaliknya, ia berfokus pada masalah museum dan mengembangkan solusi tur suara skenario penuh. Tanpa secara khusus membahas jenis produk apa pun, Yingmi mengandalkan adaptasi teknologi dan penyempurnaan materi untuk membantu turis mengubah "Kubisme yang membingungkan" menjadi "kehidupan imajinatif yang mudah dipahami".

I. "4 rintangan" dari perjalanan Museum Picasso, baik turis maupun operator bermasalah

Setelah berbicara dengan beberapa operator museum dan agen perjalanan, mereka semua mengklaim, "Membawa tim ke Museum Picasso lebih membuat stres daripada membawa tim ke Louvre." Masalah dalam perjalanan tempat ini semuanya terkait dengan "bagaimana memahami seni" dan "bagaimana beradaptasi dengan adegan". Itu bukanlah sesuatu yang dapat diselesaikan hanya dengan menambahkan penerjemah:

1. "Ruang" dalam multibahasa sangat besar. Turis dengan bahasa selain Inggris, Prancis, dan Spanyol hanya dapat "mengasumsikan makna dari lukisan".

Di antara pengunjung Museum Picasso, hampir 40% tidak berbicara bahasa Spanyol, Inggris, atau Prancis - ada keluarga Jepang dan Korea dengan anak-anak, turis Timur Tengah yang datang khusus untuk berkunjung, dan orang Eropa Timur yang bersemangat tentang seni. Namun, perjalanan tradisional sebagian besar hanya menyediakan tiga bahasa - Jerman, Italia, dan Portugis sering dihilangkan, apalagi bahasa seperti Portugis, Hindi, dan bahasa-bahasa kecil ini.

Seorang petugas agen perjalanan memberi tahu saya bahwa mereka pernah memimpin tim Timur Tengah. Paman itu mengarah pada "Potret Diri Biru" dan bertanya, "Mengapa dia melukisnya begitu sedih?" Penerjemah sementara hanya bisa dengan samar mengatakan, "Mungkin dia sedang dalam suasana hati yang buruk," dan paman itu menggelengkan kepalanya dan mengklaim, "Akan lebih baik jika saya hanya melihat lukisan itu sendiri." Turis Amerika Selatan bahkan lebih kesal. Mereka menginginkan komentar bahasa Spanyol, namun versi bahasa Spanyol dari perjalanan tradisional hanya menerjemahkan nama-nama karya, tanpa menyatakan bahwa Kubisme terkait dengan bentuk-bentuk keramik rakyat Spanyol, dan setelah perjalanan, semua orang di tim mengklaim, "Kami hanya melihat sekumpulan lukisan aneh."

2. Istilah seni "terlalu kabur", turis biasa "tidak mengerti"

Di dunia Picasso, istilah seperti "Kubisme", "Dekonstruksionisme", dan "Seni Kolase" menantang bagi turis biasa untuk dipahami bahkan ketika diterjemahkan ke dalam bahasa Mandarin. Perjalanan tradisional baik secara langsung membuang istilah-istilah tersebut, seperti mengarahkan pada "Les Demoiselles d'Avignon" dan mengklaim, "Ini adalah karya pendiri Kubisme," namun tanpa menjelaskan "Apa itu Kubisme, dan mengapa karakter tidak normal dengan hidung dan mata?" Atau mereka hanya mengklaim, "Ini adalah lukisan oleh Picasso pada tahun 1905," tanpa menyebutkan bahwa itu adalah bagian dari periode berwarna mawar dan rona merah muda dalam gambar itu karena dia sedang jatuh cinta dan dalam suasana hati yang baik.

Akibatnya, ketika turis melihat garis-garis datar dalam "The Guitar", mereka tidak memahami bahwa Picasso "menggambar gitar tiga dimensi di atas notepad dua dimensi"; ketika mereka menatap wanita yang berbaring dalam "The Dream", mereka tidak memahami "lekuk lembut itu menyembunyikan kerinduannya yang singkat akan cinta" - bagian seni yang paling menarik semuanya tersembunyi oleh "tumpukan istilah" ini.

3. Pameran padat dan "mudah membingungkan", ritme menonton sering terganggu

Banyak aula pameran di Museum Picasso tidak besar, namun pameran ditumpuk rapat: di satu aula, ada sketsa dari masa muda Picasso, lukisan cat minyak dari periode birunya, dan patung dari periode berwarna mawar, ditempatkan hanya 1,5 meter terpisah. Perjalanan terpandu tradisional memiliki pengambilan yang terlalu tidak tepat. Berdiri di depan sketsa, audio yang diputar adalah lukisan cat minyak di samping. Turis perlu berulang kali mengubah audio secara manual. Terlebih lagi yang merepotkan adalah beberapa dinding pameran terbuat dari batu, dan sinyal terganggu ketika menemui penghalang. Suatu kali saya mendengar "Motivasi untuk Periode Mawar berasal dari sirkus", saat saya akan mendengarkan lebih lanjut, sinyal tiba-tiba terputus, dan pada saat saya pulih, kami sudah pindah ke bagian berikutnya.

Seorang turis regional Prancis mengeluh kepada saya: "Awalnya saya ingin mengikuti perjalanan hidup Picasso, dari lukisan masa kecilnya hingga karya Kubismenya kemudian. Namun saya melewatkan urutan atau tidak ada sinyal. Akhirnya saya berkeliaran tanpa tujuan dan bahkan tidak dapat mengetahui bagaimana gaya seninya berubah."

4. "Kurangnya kedalaman", kehilangan "kisah hidup" di balik produksi

Lukisan Picasso tidak pernah "dibuat hanya demi produksi" - "Guernica" dilukis setelah dia marah oleh pemboman Nazi di kota Guernica, Spanyol. Banteng dalam gambar itu melambangkan kekerasan, dan kuda mewakili penderitaan; latar belakang biru pucat dalam "The Boy with a Pipe" adalah kenangannya akan masa mudanya. Namun perjalanan terpandu tradisional jarang menyebutkan "kisah di balik layar" ini, hanya mengklaim "Apa nama karya itu, dan kapan itu dilukis?".

Turis hanya dapat melihat "Seberapa aneh lukisan ini terlihat?" namun tidak memahami "Mengapa dia melukisnya seperti ini?".

Saya melakukan survei kecil sebelumnya, dan hanya 15% dari turis yang dapat mengetahui melalui perjalanan terpandu tradisional bahwa "Periode Biru Picasso disebabkan oleh bunuh diri seorang teman, dan Periode Mawar karena cinta pertamanya"; bahkan lebih sedikit, 10%, tahu bahwa "Motivasi untuk 'Les Demoiselles d'Avignon' adalah setengah dari topeng Afrika dan setengah dari adu banteng Spanyol" - pada kenyataannya, hal yang paling penting untuk dilihat di museum seni adalah "kehidupan yang tersembunyi dalam lukisan" ini

II. Rencana "Penyesuaian Seni" Yingmi: Patuhi kebutuhan turis, ubah "tidak dapat dipahami" menjadi "dapat dipahami".

Ketika Yingmi memikirkan rencana untuk Museum Picasso, dia tidak terburu-buru untuk memberi tahu orang-orang "Seberapa maju secara teknis kami", tetapi sebenarnya mengirim beberapa orang ke museum selama seminggu penuh pengamatan - mengikuti turis dari berbagai negara, mengamati di mana mereka berhenti, di mana mereka mengerutkan kening, kalimat mana yang mereka ulangi, dan mengambil catatan lengkap. Rencana akhir, tanpa deskripsi mahal, semuanya didasarkan pada kebutuhan aktual turis:

1. Penyesuaian Pameran: Pemberitahuan yang akurat + Sinyal yang stabil, tanpa mengganggu ritme menonton.

Untuk mengatasi masalah "lukisan padat dan sinyal yang mudah terhalang" di museum, rencana Yingmi berfokus pada dua poin utama:

Salah satunya adalah "Pemberitahuan yang tepat", memanfaatkan teknologi distribusi bintang RFID-2.4 G. Sederhananya, ketika seorang pengunjung berada dalam jarak 1 meter dari lukisan, deskripsi muncul dengan tepat, dan tidak melompat ke patung yang berdekatan - suatu kali saya mencobanya di pameran dengan koleksi lukisan yang sangat padat, berdiri di depan "Sains dan Amal" Picasso dari masa kecilnya, deskripsi itu kebetulan tentang kisah lukisan ini, dan tidak perlu mengubah audio secara manual; yang lainnya adalah "Sinyal yang stabil", memanfaatkan teknologi anti-interferensi 4GFSK, yang dapat menembus dinding batu. Saya telah mengujinya di aula pameran batu Museum Acropolis di Athena, dan tingkat gangguan sinyal dapat dikurangi menjadi di bawah 5%, bahkan di aula pameran bawah tanah tempat museum menyimpan draf, suara dapat didengar dengan jelas.

Dan untuk masa pakai baterai, dibutuhkan sekitar 2,5 jam bagi turis untuk mengunjungi Museum Picasso, dan peralatan yang digunakan dalam rencana tersebut adalah Baterai lithium keamanan PMU Yingmi sendiri, yang dapat diisi sekali dan digunakan selama 12 jam. Tidak perlu mencari soket pengisi daya di tengah, dan peralatan dibuat ringan, jadi tidak menyebabkan sakit tangan setelah memakainya dalam waktu yang lama - tidak seperti beberapa peralatan tradisional, yang menjadi berat di tengah jalan dan tidak ingin dipegang.

2. Kedalaman Materi: Patuhi "perjalanan hidup" Picasso, ubah seni menjadi "cerita kecil".

Yingmi berkonsultasi dengan para sarjana dari Institut Seni Paris dan Pusat Penelitian Picasso untuk bersama-sama membahas isi penjelasan. Intinya adalah: "Jangan berbicara teori besar, pecah kehidupan imajinatif Picasso menjadi cerita yang dapat dipahami turis.".

Misalnya, ketika membahas Periode Biru, seseorang dapat mengklaim, "Setelah bunuh diri temannya, Picasso tertekan, jadi dia menggunakan rona biru untuk melukis pengemis dan pemain jalanan - lihat postur berat dalam 'La Vie', warna biru menunjukkan kesepian." Seseorang juga akan menyatakan, "Dia bertemu cinta pertamanya, jadi warnanya berubah menjadi merah muda, dan dia melukis akrobat dan badut - 'Kid with a Pipe' memiliki warna merah muda lembut, menunjukkan suasana hatinya yang gembira." Ketika membahas Kubisme, itu akan dipecah lebih jauh: "Picasso memecah tokoh menjadi bentuk geometris dan menunjukkan pandangan depan dan samping pada saat yang sama - lihat 'Les Demoiselles d'Avignon', wajah wanita terpecah, begitulah cara dia memecah perspektif tradisional.".

Konten tersebut juga mencakup pengingat bagi pengunjung untuk "menemukannya sendiri", seperti, "Lihat garis-garis dalam 'The Guitar', bagaimana Picasso memanfaatkan bidang untuk menciptakan rasa tiga dimensi?" "Cari lengan wanita dalam 'The Dream', bukankah itu seperti garis melengkung yang lembut mengalir?" Dengan cara ini, pengunjung tidak secara pasif mendengarkan tetapi secara aktif mengamati dan mengingatnya lebih kuat.

Putusan: Izinkan "Kehidupan Artistik" Picasso dipahami oleh lebih banyak individu.

Keindahan Museum Picasso bukanlah "menampilkan banyak lukisan Picasso", tetapi apa yang tersembunyi di dalam lukisan-lukisan ini - perjalanan seorang seniman dari kesedihan menjadi kebahagiaan, dari mengikuti peraturan lama hingga berinovasi sendiri, sejarah transformasi seni yang mencakup setengah abad. Bagi pengunjung, datang ke sini bukanlah untuk mengambil "gambar dengan 'Les Demoiselles d'Avignon'" tetapi ingin tahu "mengapa Picasso melukis seperti ini, suasana hati seperti apa yang disembunyikan lukisan-lukisan ini".

Rencana tur terpandu Yingmi tidak memiliki jenis fungsi mahal apa pun. Itu hanya melakukan tiga poin ini dengan baik: "jelaskan bahasa secara menyeluruh, memiliki reaksi yang tepat, dan memiliki materi yang mendalam". Itu menyerupai pemandu seni, tidak dengan kuat menyampaikan pengetahuan, tetapi membimbing pengunjung untuk melihat perlahan, dalam melankolis Periode Biru, kelembutan Periode Mawar, dan terobosan Kubisme, secara bertahap membantu pengunjung memahami kode imajinatif Picasso. Bagi klien, memilih rencana seperti itu bukan hanya untuk membuat pengalaman pengunjung lebih baik, tetapi juga untuk benar-benar memungkinkan museum seni untuk "menyampaikan budaya dan menafsirkan seni" - ini adalah makna paling penting dari rencana tur terpandu.

FAQ 

Q1: Apa yang membuat panduan audio ini berbeda dari tur tradisional?
A1: Ini menggunakan konten berbasis cerita dan teknologi canggih untuk memberikan penjelasan yang akurat, multi-bahasa tanpa intervensi manual, meningkatkan pemahaman tentang konteks seni.

Q2: Bagaimana panduan menangani tata letak pameran yang padat?
A2: Dengan penginderaan yang tepat dan sinyal anti-interferensi, ia memastikan audio hanya diputar untuk pameran yang Anda dekati, menghindari kebingungan di ruang yang ramai.

Q3: Apakah ada opsi untuk pengunjung dengan pengetahuan seni terbatas?
A3: Ya, panduan memecah istilah kompleks menjadi kisah hidup yang mudah dipahami dan mendorong pengamatan aktif melalui perintah dan pertanyaan.